Sleopand

Devo confessar que antes de tocar em Silent Hill: Shattered Memories minha pessoa nunca havia sequer entrado em contato com algum outro jogo da franquia. Sempre ouvia amigos darem suas opiniões sobre Silent Hill por aqui e ali, mas não havia me interessado comprar um DVD ou copiar/piratear/baixar algum game que fosse da franquia.

Mas o tempo foi passando, a curiosidade crescendo, e a lista de games interessantes de PS2 foi diminuindo, até que chegou o derradeiro dia em que me desafiei a jogar algum Silent Hill. Eu não iria voltar ao primeiro de imediato, nem jogar os outros numerados sem ter jogado o primeiro, então após pesquisar e pesquisar, o escolhido foi o Shattered Memories, remake do primeiro game da franquia. E lá fui eu, pegar o jogo emprestado (pra não devolver jamais, MUAHAHAHAHAHAHA) e mandar ver.

Olha só, estamos voltando para mais um post totalmente sensacionalista saindo direto das máquinas de datilografar caracteres do alfabeto mais usado no mundo! Aww yeah, tão sem sentido quanto a nossa intro, foi quando a Microsoft comprou o Skype,(fato anunciado por nós aqui no blog), e nós não sabíamos o que estava por vir...

Square Enix anunciou Lightning Returns: Final Fantasy XIII.

Mais uma vez estou aqui eu para ensinar como upar de forma rápida e objetiva outra skill de um dos melhores games já lançados, Skyrim!11

Essa sim é uma questão que muitos gamers se fazem diariamente, e talvez nunca deixarão de fazer. Lembro que há algumas semanas tive uma discussão pseudo-filosófica sobre isso enquanto tomava um copo de Pepsi (porque Coca Cola é para os fracos e Starbucks é para os hipsters), e aí surgiu um ponto muito interessante sobre a transição de midias. Porque um jogo de Resident Evil é bem aceito e um filme possivelmente não seria? Porque uma transição de Assassin's Creed para livro é boa mas para o cinema seria ruim? Tudo isso parte de um único ponto que pode explicar todo o resto.

PS: Você que é vagabundo (como eu), e tem o seu console destravado, não irá poder desfrutar dessa função, então não leia para não chorar! #ospirateirochora


A EA Sports anunciou hoje (14/08) que o novo FIFA 13 irá contar com uma nova função, ela irá ser chamada de Match Day. O Match Day é um sistema que irá buscar atualizar de uma forma automática e em tempo real, as estatísticas de times, e isso também irá acontecer em jogadores e até mesmo nas narrações. Vamos supor que um time vá mal no mundo real, o FIFA 13 irá afetar a performance do time no jogo também, ou o contrário, times em boa fase também terão sua performance afetada. 

Esta nova função já virá habilitada na DEMO do game, a versão demo do game tem previsão para ser lançada no dia 11 de setembro.

A umas duas semanas atras, nós do Sleopand resolvemos fazer uma disputa entre os consoles desta geração e foi muito votado, eu acompanhei e parecia até um jogo de futebol, um estava dominando de repente o outro virava, do nada o outro tomava forças e voltava na frente. Mas o que importa é o resultado final, não é mesmo? Então vamos lá, o console da sétima geração campeão é o: 

Há muito tempo venho prometendo um post sobre um anime, mas a falta de tempo tem me atrapalhado, e a disposição para digitar os artigos tem sumido, mas tive que fazer um esforço enorme para encontrar um tempo na minha já complicada agenda (quem vê pensa que sou gente importante!) e consegui um espacinho para falar de Evangelion, um dos melhores animes que já vi até hoje.
Neon Genesis Evangelion, ou só Evangelion, é uma série de ação que conta a história de um mundo pós-apocalíptico e gira em torno de uma organização chamada NERV, que foi criada para combater os chamados Angels. Para combater esses monstros que atormentam não só Tóquio 3, como também o mundo todo, foram criados os EVAs, robôs gigantes prontos para combater o mal.
Um plot meio genérico e com cara de um Power Rangers, não? Não! Ninguém em Evangelion arranja treta com os Angels e depois chama um robô gigante para salvar a pele. Os EVAs são controlados por adolescentes, que, por coincidência (ou não) nasceram no ano do que é chamado de Segundo Impacto, um acontecimento que causou a devastação de grande parte da terra. O Anime (não irei tratar do mangá aqui, desculpem!) começa com Shinji Ikari chegando na Tóquio 3, onde fará uma bela visita ao seu pai, Gendo Ikari, comandante da NERV. O garoto realmente pensa que seu pai está triste e com saudades, mas quando a oficial Misato Katsuragi o leva até a NERV, ele percebe qual a verdadeira intenção de Gendo: fazer com que o filho pilote um EVA, afinal, o adolescente parece ter capacidade para tal.

Foi a partir daí que pensei que seria uma porradaria atrás da outra, que teria sangue até não querer mais (essa parte quase chega a virar realidade) e que um enredo vazio e cheio de acontecimentos aleatórios para explicar a aparição de monstros entraria em cena. Não foi bem isso que aconteceu.

Apesar de em alguns episódios rolar porradaria, não é nada sem estratégia e sem pé nem cabeça. Os agentes da NERV tem planos, e os adolescentes aprendem a controlar os EVAs de forma decente e, apesar de toda a complicação que a fase pela qual passam traz, conseguem superar o problema dos Angels, ou a maioria deles. As melhores partes não estão no fato de que são duas garotas que pilotam os outros EVAs e que elas são gatinhas (apesar de que isso ajuda bastante!) e nem que Misato Katsuragi é uma tremenda oficial (em termos de beleza, não de inteligência), mas sim quando o enredo começa a se desenrolar e percebemos que o que está se passando é mais do que uma história de robôs gigantes em que o quebra-pau  come solto. Vemos os personagens evoluir, e Shinji Ikari mostrar totalmente o seu lado emo, o que, infelizmente, foi decepcionante. Talvez porque sempre esperamos que o protagonista do anime seja aquele que apesar de tudo luta e usa uma personalidade absurdamente estrondosa e barulhenta para esconder a fragilidade dos problemas pelos quais passa. Mas Shinji não usa desses artifícios, ele é realmente quem aparenta ser: um adolescente confuso, para o qual o pai não está nem aí, e ainda foi obrigado a entrar numa guerra, o que traz muita responsabilidade para os ombros do pobre rapaz. E, por vezes, isso irrita. Quantas vezes não tive aquela vontade de entrar na TV e dar um belo tapa na cara do protagonista e gritar "acorda, Baka-Shinji"!?

Uma personagem muito marcante também foi a Asuka. Ela é bem daquelas tsundere padrão dos animes, mas por trás de toda aquela raiva e toda aquela pose existe uma garota frágil e humana como tantas outras pessoas. Vale destacar aqui a Rei Ayanami, que é uma personagem muito calada e parece rasa como uma colher de chá, mas deixa a sensação de que guarda muitos segredos.

Você já deve estar achando que o anime valha a pena, e também provavelmente deve estar se perguntando quantos milhares de episódios terá de baixar/ver online e quantos fillers precisará suportar até que a saga termine. Tenho ótimas notícias: a primeira é de que Evangelion é um anime que já teve fim, e a segunda é que contém apenas 26 episódios.. O final é considerado abstrato por várias pessoas, apesar do carga psicológica que traz, por isso foi lançado um OVA chamado End of Evangelion, que mostra o final de uma perspectiva diferente e recomendo fortemente que assistam. Outro projeto que aconteceu e até agora não foi finalizado é o que chamam de Reconstrução de Evangelion, com a divisão da história em 4 grandes episódios e com modificações no enredo. Os dois primeiros já foram lançados, e merecem serem assistidos. O terceiro tem previsão de ser lançado esse ano, e o quarto é só quando Deus quiser.

Mesmo que os dispositivos movéis tem se mostrado uma ótima alternativa para jogos, principalmente pelos seus ótimos preços cobrados em aplicativos, usar um controle digital não é uma das melhores experiências, porque você esconde parte da tela com a sua mão. É aí que o Wikipad resolveu inovar, não apenas criar um  tablet, decidiram fazer um joystick especial para você aproveitar o melhor que o game possa oferecer a você.


O Wikipad traz uma tela de 10,1 polegadas com a resolução de 1280x800 pixels e pesa apenas 560 gramas. O que chama mesmo a atenção é a sua configuração. De acordo com o site Venture Beat, o equipamento traz um processador NVIDIA Tegra 3 T30 quad-core de 1,4GHz e 1GB de memória RAM DDR2, além de possuir 16 GB de armazenamento.


Também afirmam que o "tablet" virá com Android 4.1 e sua bateria terá autonomia de até seis horas de uso continuo em games ou oito com vídeos.


A magia dele é que ele vem acompanhado com um acessório que acaba transformando o tablet em uma espécie de video game portátil, adicionando botões e alavancas analógicas físicas nas laterais. A disposição dos botões é parecida com o que acontece nos controles do PS3 ou do Xbox 360, deixando tudo bem mais simples para quem está acostumado com essas plataformas, ainda que os gatilhos pareçam mais com o do console da Microsoft. 



Até o momento, não há nenhuma previsão de lançamento para o Wikipad, ainda que o presidente James Bower tenha afirmado que pretende lançar o tablet no mercado ainda este ano.

Há bastante tempo a Microsoft vem investindo na interface Metro, que será a interface do Windows 8 quando ele for finalmente lançado em 26 de Outubro deste ano de 2012. A integração que a empresa pretende fazer é ambiciosa, e pessoas importantes como Gabe Newell (da Valve e dono da Steam), disseram que o Win8 será um fracasso (em parte, creio que Gabe disse isso pois a Microsoft irá embutir sua própria Game Store no sistema), e muitos falam principalmente do visual que parece retornar ás antigas.

E se a gigante de Redmond resolveu entrar com tudo e metendo o pé na cara de quem estivesse na frente, nada mais justo do que mudar a interface do serviço de e-mail da empresa, e é por isso que o famigerado Hotmail virou o novo e remodelado Outlook. É praticamente o que a Microsoft vem fazendo: pegou o Office e deu a ele um novo visual, pegou o Windows Mobile e o transformou no Windows Phone e agora com o e-mail.

Interface limpa

Oferecendo integração e a possibilidade de importar contatos das redes sociais, o novo Outlook promete. Para quem ainda não viu, o site ficou disponível hoje em outlook.com e quem tenta entrar através do endereço hotmail.com já é automaticamente redirecionado para o outlook.

Square Enix fez uma nota oficial a imprensa informando seu apoio ao novo console, o Ouya. A parceria da empresa com a nova plataforma  irá fazer com que o Final Fantasy 3 seja um dos títulos de lançamento do novo console. 
A desenvolvedora Japonesa disse que irá apoiar o Ouya com mais outros lançamentos que chegarão ao mercado no futuro. Como todos sabem, o Ouya anda a fazer sucesso pois passou sua meta de arrecadação no Kickstarter.



Se você não leu sobre o Ouya, leia algumas coisas a respeito do console clicando AQUI.

Vez por outra surge uma obra de arte aqui ou ali e prova que não é só com gráficos da nova engine do momento ou com as ultimas novidades em física e outras coisas que se faz algo realmente interessante.


AVISO: Este post pode conter spoilers, só leia completo se já tiver terminado o jogo.


Por vezes algo tomado como 'simples' pode ser surpreendente, um jogo que talvez seja mais uma história um pouco interativa, considerado como obra de arte por alguns. Afinal, quais são os mistérios e o que faz de To The Moon um sucesso de críticas mesmo sendo  'simples'? É isso que tentamos desvendar.


Antes de falar do enredo e tantas outras coisas de To The Moon, vou lembrar de que é o primeiro jogo comercial feito pela Freebird Games (mais especificamente por Kan Gao), e foi lançado em novembro de 2011, pode ser comprado pelo site oficial por cerca de R$ 23.


No início do jogo somos apresentados à Eva Rosalene e Neil Watts, dois cientistas que trabalham para uma corporação que realiza os sonhos das pessoas. Mas (e geralmente sempre tem um 'mas'), os clientes dessa empresa em geral são pessoas em estado terminal. Não é uma coisa simples de se contar em um post, mas funciona de uma forma parecida com as inserções do filme A Origem: há uma máquina em To The Moon que permite aos cientistas entrar na cabeça do paciente e reorganizar as memórias desde como maneira de fazê-lo acreditar que já tenha realizado o seu sonho ou conquistado determinado objetivo.
Exemplificando, vamos supôr que Joãozinho está morrendo e seu sonho era ter sido um jogador de futebol famoso. Os cientistas usam a máquina, entram na cabeça de Joãozinho, vão mexendo e organizando suas memórias para fazer com que pense que foi um jogador de futebol famoso.


Aí está um dos grandes motivos dos clientes dessa empresa serem em sua maioria pessoas no estado terminal. Já imaginou que choque de realidade Joãozinho não sofreria se em suas memórias ele fosse um jogador de futebol famoso e rico mas ao acordar a realidade fosse a de um trabalhador simples e que não foi bem sucedido? Seria um caos, realmente! Provavelmente esse conflito faria o paciente querer morrer, e é esse o maior motivo de todos para que Eva e Neil façam seus trabalhos apenas quando os pacientes estão em fase terminal. Talvez por serem profissionais que trabalhem com algo que pode, literalmente, mudar a vida de seus pacientes e também as suas, é que eles tentam levar tudo no bom humor, o que proporciona algumas gargalhadas durante o jogo.

Galera que acompanha o blog Sleopand, venho avisar pra vocês através deste post que em breve iremos colocar domínio no site!


Talvez nesta Sexta-Feira já estará o site no ar com domínio. Estou muito ansioso por isso, obrigado pessoal!


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A série Mega Man seguia muito bem, mas aí chegou a era dos 16 bits, então como migrar para essa plataforma nova e manter o público fiel da série e alcançar gente nova? Não seria uma missão fácil para a Capcom, que já via o nome Mega Man se desgastar, devido a já terem sido lançados SEIS jogos da série no NES, e praticamente todos usavam a mesma mecânica, o que já enjoava alguns jogadores.

Foi então que um tal senhor chamado Keiji Inafune teve a brilhante ideia de dar para a série um novo protagonista e também uma nova história. Dizem que, inicialmente, o protagonista deveria ser o Zero, mas a Capcom achou que não ter Mega Man como protagonista afastaria o público. Então, em 1993 foi lançado no Japão o tal do Mega Man X.